8 décembre 1902, Sagua La Grande, Cuba – 11 septembre 1982, Boulogne-Billancourt, France

Peintre. Wifredo Lam est cantonais par son père et congolais et espagnol par sa mère. Celle-ci, fervente catholique, et sa marraine, Antonica Wilson, dite Mantonica, prêtresse Santeria, auront une énorme influence sur son travail. Il entre en 1924 à l’Académie Royale des Beaux-Arts San Fernando à Madrid, mais il en part en 1926, déçu de l’enseignement.

Ce qui le conduit à fréquente l’Escuela Libre de Paisaje où il rencontre Salvador Dali. Lam est attiré par Goya, Durer et Breughel pour leur expression de la douleur. Il s’installe à Paris en 1938 et se lie d’amitié avec Picasso qui lui présente tous ses amis : André Breton, George Braque, Matisse, Léger… Il se lie d’amitié avec des personnalités de grande importante : l’écrivain Aimé Césaire, le peintre catalan Joan Miró ou encore le marchand d’art Pierre Loeb. La guerre le fait nouvellement fuir vers Cuba mais il est horrifié par le régime sévère de Batista. Curieux, il continue à voyager, se rend aux plus grandes foires de son époque et traverse différentes périodes artistiques : cubisme, surréalisme, CoBrA…

Lam est principalement connu pour ses grandes toiles expressionnistes marquées par ses origines métissées, la mythologie africaine et la Santeria.

Il décède à Paris en 1982 à l’âge de 80 ans. Son héritage culturel est inestimable et considéré comme le plus important de son temps. C’est l’un des peintres cubains les plus connus au monde.

L’œuvre de Lam, qui aborde avec poésie les thèmes de l’injustice sociale, de la nature et de la spiritualité, a été accueillie au niveau international à la fois avec consternation et acclamation. Témoin des bouleversements politiques du XXe siècle tout au long de sa longue carrière – y compris la guerre civile espagnole et le début de la Seconde Guerre mondiale – Lam a défini une manière nouvelle et unique de peindre pour un monde post-colonial. L’œuvre de Lam apporte aujourd’hui une perspective historique aux questions contemporaines.

Wifredo Lam – Catalogue raisonné

2016, Eskil Lam, Dominique Tonneau-Ryckelynck, Dorota Dolega-Ritter, Catherine David, éditions Hervé Chopin

Wifredo Lam 

1998, Max-Pol Fouchet, éditions Cercle D’art

Wifredo Lam – The Ey Exhibition

2016, Catherine David, Tate Publishing

Wifredo Lam – Catalogue raisonné

2016, Eskil Lam, Dominique Tonneau-Ryckelynck, Dorota Dolega-Ritter, Catherine David, HC Editions

Wifredo Lam

2009, Jacques Leenhardt, éditions Hervé Chopin

Wifredo Lam et l’éternel féminin

2015, Peggy Bonnet Vergara, éditions L’Harmattan

Wifredo Lam :  El ultimo viaje del buque fantasma

1976, Wifredo Lam, Gabriel Garcia Marquez, éditions Poligrafa

Wifredo Lam, 1902-1982, voyages entre caraïbes et avants-gardes

2010, Wifredo Lam, éditions Fage

1947, Lima, Pérou –

Peintre. Olga Luna fait ses études à l’École Normale Supérieure des Beaux-Arts de Lima (1962-1968), puis séjourne à Madrid où elle effectue des recherches au musée du Prado (1969). Elle poursuit ses voyages d’étude dans divers pays d’Europe et d’Asie. Elle effectue un voyage au Tibet pendant les années 70, avant de s’installer, à Paris, en 1973.

Après avoir exploré différents types de figuration, Luna incorpore des éléments géométriques abstraits dans ses œuvres et, à partir de 1985, utilise régulièrement de l’argile dans ses compositions.

Son travail sur les matériaux, les formes et la lumière la conduit, depuis 2001, à décliner une série d’œuvres autour de la thématique de l’Arlequin.

Travaillant régulièrement dans le Var, Luna a fondé l’Association pour la Diffusion de l’Art en Action, structure grâce à laquelle elle réalise des projets artistiques non seulement en France mais également à l’étranger avec la participation de jeunes en situation de précarité sociale.

Ses oeuvres ont été exposées à la Maison Elsa Triolet-Louis Aragon à Saint-Arnoult-en-Yvelines en 2020

Découvrez les coulisses de l’exposition du moment, consacrée à l’artiste péruvienne Olga Luna. Luna est une artiste péruvienne profondément attirée par l’humain, le partage et les voyages. En 1968, elle sort diplômée de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Lima (Pérou). Après un voyage d’études en Espagne où elle effectue ses recherches au musée du Prado, Olga Luna s’intéresse aux cultures orientales : son voyage au Moyen Orient et au Tibet, en 1970, marque une grande avancée dans sa vision artistique — et humaniste. En 1973, elle s’installe à Paris.

Projet « Mur-Art » en action au Togo

2022, Fédération nationale des associations de professionnels d’arts visuels (FENAPAV)

Olga Luna

2006, Villa Tamaris, La-Seyne-sur-Mer

Olga Luna

2001, Galerie Municipale Julio Gonzalez, Arceuil, France